#Reseña The Assistant

Abuso. Violación. Coerción o explotación sexual. Une pensaría que una película que trata estos temas mencionaría por lo menos una vez alguna de estas palabras o algún otro sinónimo. Y si nunca son dichas, entonces evidentemente tiene que haber alguna escena que muestre una situación de estas características. Pero The Assistant, dirigida por Kitty Green, va en contra de estos supuestos y rompe con el estereotipo de necesitar lo explícito para hablar de una cuestión difícil y dura.

Esta película es lenta y silenciosa. No tiene un guión muy extenso y claramente no es para todo tipo de espectadores. Pero para quienes estén interesades en la temática y no tengan problema en ver más acciones que escuchar diálogos, este filme es un gran ejemplo de lo fantástica que es la sutileza en el cine cuando es utilizada correctamente. 

La historia sigue el día completo de una asistente, llamada Jane (Julia Garner), en una productora cinematográfica en Nueva York. Es cierto que, grosso modo, puede decirse que la película no «muestra» nada demasiado interesante: es algo tan simple como un día en una oficina cualquiera. Pero esto sería quedarse en una lectura superficial de lo que la cinta realmente sugiere. Lo que sí muestra y explora son conversaciones por lo bajo en los escritorios, risas de complicidad, un aro solitario tirado en el piso al lado de un sillón en la oficina del jefe, justificaciones pobres sobre acciones reprochables, viajes incómodos en el ascensor, mails que contienen disculpas constantes; en fin, murmullos de una situación terrible que todes conocen pero nadie denuncia. 

De izquierda a derecha: Jon Orsini, Julia Garner y Noah Robbins.

Es esta magnífica sutileza la gran fortaleza de la película. Es esta cualidad la que hace que la cinta sea totalmente relevante y real. Une ve en la pantalla momento tras momento, un día laboral normal. No se ve ninguna escena explícita, no se ven situaciones de violencia extrema. No es necesario. Lo único que es necesario ver es un día en esa empresa. En un sólo día, no solo se hace palpable la normalización estandarizada de agresiones laborales y abusos en su mayoría de poder (y a veces sexuales), sino que también se expone la complicidad del silencio y la justificación de que todes «saben lo que hacen» y «son capaces de tomar sus propias decisiones».   

Si bien es cierto que la película está basada en un caso real, esto nunca es mencionado. Desde el minuto que empieza hasta el minuto que termina, les espectadores nunca escuchan o ven el nombre de la compañía, ni el del jefe, ni de nada que pueda relacionarse con el caso en el cual se basa. Es cierto que para muches esto puede ser un factor negativo. Sin embargo, el detalle de exponer la temática pero sin nombrar entidades permite extrapolar el caso a cualquier espacio laboral y esto declara que ningún lugar está exento de caer en este comportamiento.  

Julia Garner y Matthew Macfadyen.

La película no ofrece soluciones ni muestra luchas contra este comportamiento. Esa no es su función. Pero lo que sí hace es cortar una tajada de la realidad y ponerla bajo la lupa, para que todes la podamos examinar. 


Películas y series feministas y LGTBI+ (II)

Esta semana, te traigo la segunda parte de recomendaciones de series y películas cuyos personajes nos enseñan tanto sobre empatía e igualdad, claves para este movimiento. Algunas son un canto a la liberación y otras una denuncia clara de una situación concreta. Te proponemos maratonear estas series y películas que han allanado el camino hacia una mejor representación en la pantalla.

NO SIN MI HIJA (1991)

Basada en una historia real y en el libro de la protagonista, nos cuenta la historia de Betty Mahmoody y su marido Moody, iraní residente en Estados Unidos, quien convence a su esposa de pasar las vacaciones en Teherán junto a su hija, Mahtib. Al transcurrir las dos semanas, Moody decide quedarse de forma permanente sin consultar a Betty y, amparado por la ley iraní, la obliga a establecerse en el país. Betty, al verse acorralada por una cultura diferente planea marcharse con su hija pese a que la ley de dicho país no la avale.

Esta cinta nos muestra la valentía y el coraje de Betty, que pese a que se encuentra sola en un país ajeno, toma el valor de irse y luchar no solo por la vida de ella si no la de su hija.

HABITACIÓN EN ROMA (2010)

Cinta española que relata la historia de dos mujeres que se encuentran en una gran ciudad. Allí pasaran la noche compartiendo desde sus más profundos secretos hasta sus ilusiones, en una comunión espiritual que, sin darse cuenta, las llevará poco a poco a sentirse atraídas mutuamente.

Traje esta historia puesto que nos revela que los sentimientos y el amor son iguales para todes. El lenguaje y el diálogo que mantienen entre ellas te mantienen atente sobre la intimidad de cada una y nos dejan una buena película romántica. *Avisamos que durante gran parte de la película, las protagonistas permanecen desnudas.

LOS CHICOS NO LLORAN  (1999)

Filme basado en la historia verídica sobre la vida de Brandon Teena. Un hombre transgénero, quien nunca fue aceptado en su circulo cercano, decide marcharse a un pueblo de Nebraska. Ahí conocerá nuevas amistades y a Lana, con quien mantendrán una relación. Desgraciadamente su nuevo entorno descubre su secreto y este hecho desatará una serie de eventos trágicos.

Fue mi primera película de esta temática. Tenía 10 años de edad y sentí la impotencia al ver la estigmatización y violencia con que se trataba (y trata, a día de hoy inclusive) al colectivo trans. Por ese motivo recomiendo esta película, ya que nos acerca el tema sobre la crueldad que llegan a sufrir por ser como son.

VIVA (2016)

Esta cinta se centra en la vida de Jesús, quien trabaja como peluquero en La Habana mientras sueña con convertirse en artista de un club nocturno de show travesti. Pese a las dificultades, Jesús luchará para hacer su sueño realidad.

Es una historia fácil de ver. El personaje nos transmite calidez así como coraje al enfrentar situaciones y personas que no lo aceptan, pero su lucha constante por ser fiel a sí mismo es por lo que recomiendo esta película.

La veneno (2020)

La última serie de Los Javis (Javier Calvo y Javier Ambrossi), nos cuenta la historia de Cristina Ortiz, más conocida como La Veneno. Fue ícono trans en la España de la segunda mitad de los 90 (no hablamos de hace tanto tiempo tampoco), donde ser retrógrado estaba en la agenda del día (lamentablemente, no ha cambiado mucho). La serie repasa la vida de ella desde su niñez hasta su etapa adulta. 

Cristina fue el juguete roto de la televisión española. Referente trans que pese a tener una personalidad arrolladora era el reflejo de una vida muy difícil, una luchadora que nunca se comportó como víctima, abrió camino y mostró una realidad invisible en los medios: lo que la gente no quería ver.

Esta serie os la he puesto como última opción puesto que solo está disponible el primer capítulo en AtresPlayer TV, ya que por la situación que atraviesa el mundo en pandemia fueron suspendidas las grabaciones. Hasta que no se retorne a la «normalidad», no se podrá seguir con la continuación de la serie. ¡Pero estaros atentis!


Películas y series feministas y LGBTI+ (I)

Ahora que estamos en época de cuarentena, ¿qué mejor que ver pelis y series para motivarnos? Muchas de las siguientes narran historias de personas que han superado dificultades y alzado su voz para mostrar lo que atravesaban, no solo elles sino también más personas. 

Muchos de estos testimonios me dieron nuevas perspectivas y por ese motivo les invito a disfrutarlas en esta primera parte de mis recomendaciones. ¡A tomar nota! Sigue leyendo Películas y series feministas y LGBTI+ (I)